Conteur depuis le lycée, j’ai toujours été fasciné par le monde de l’art et du cinéma. J’ai fait mes premiers pas dans la narration dès mon enfance, en inventant des histoires effrayantes, comme celles que j’entendais dans la cour de récréation, et en les partageant avec mes amis.

Depuis lors, je n’ai cessé d’écrire : des nouvelles aux séries web, la narration a toujours été au cœur de mon expression artistique et constitue pour moi une grande source de défis et de satisfaction.

J'ai ensuite obtenu un diplôme et un diplôme supérieur en cinéma et télévision, apprenant tout ce que je pouvais sur l'art et le métier du cinéma. Je me suis lancé dans la réalisation de mon premier court-métrage, « Kandahar », en 2019. Depuis, je suis accro et je réalise régulièrement deux courts-métrages par an, dont beaucoup sont disponibles sur ce site web.

C'est en terminant ma licence en médias audiovisuels que j'ai découvert ma deuxième passion, la publicité, ce qui m'a conduit à poursuivre une carrière dans ce domaine. J'ai ainsi réalisé les campagnes publicitaires télévisées 2022 et 2023 pour Clark Rubber, ainsi que d'innombrables missions en freelance.

Par ailleurs, je suis un peintre passionné, un photographe de nature et un cinéaste expérimental, et j’utilise ces trois moyens d’expression pour tester et développer ma propre créativité. J’apprécie la randonnée en pleine nature, le tir à l’arc et tout ce qui touche aux activités de plein air.

Damian Thorn-Hauswirth est un artiste numérique et professeur d'animation à l'université d'East Stroudsburg, en Pennsylvanie. Il s'intéresse à l'utilisation d'images et de sons captivants, plutôt qu'à la narration traditionnelle, pour susciter une réaction émotionnelle chez le spectateur.

Réalisateur

Diplômé du programme d'Art et Technologies des Médias option post-production en 2021, Alex Trépanier oeuvre depuis comme assistant-monteur en fiction, animation, documentaire et télé-réalité.

Après avoir éguisé sa plume absurde aux nombreuses soirées court-métrage des Kinos de Jonquière, il signe sa première production légèrement plus étoffée : Piqukelot & Mortubert.

Sarah Turner est une artiste spécialisée dans les nouveaux médias et la vidéo qui crée des environnements immersifs et des performances à grande échelle à l'aide de médias analogiques et de codage créatif. Elle s'intéresse aux rituels et aux mythologies contemporaines afin d'augmenter la réalité grâce à des activations psycho-spirituelles performatives. Turner est cofondatrice de Mobile Projection Unit, qui crée des installations spécifiques à certains sites dans le nord-ouest du Pacifique et à New York à l'aide de projections en plein air. Son travail a été présenté au Portland Art Museum, chez Wieden + Kennedy, au TBA Festival du Portland Institute for Contemporary Art, au Portland International Film Festival, à l'Athens Digital Arts Festival, au Northwest Film Center, au Spaceness Festival, au Marfa Open Festival, au Laboratory Residency et bien d'autres encore. Turner est titulaire d'un master en arts électroniques intégrés de l'université Alfred. Elle est responsable de la production audio/vidéo/éclairage pour Meow Wolf.

Lauréat du Prix des jeunes réalisateurs de Cannes, Hoku Uchiyama a vu ses réalisations totaliser des dizaines de millions de vues en ligne et être projetées dans des festivals aux États-Unis, en Europe et en Asie. Son travail a également été présenté au LA County Museum of Art ainsi que dans une série produite par le Centre Pompidou, musée d'art moderne de Paris.

Avec son partenaire de réalisation occasionnel, Adam Bolt, il s’est fait un nom en créant des publicités ludiques et techniquement sophistiquées sous le nom de « Hoku & Adam ». Parmi leurs clients figurent Starbucks, Google et FedEx. Ils ont également réalisé des spots primés pour National Geographic, Wilkinson Sword (en animant la pilosité faciale) et YouTube (en utilisant 18 styles d’animation dans un seul film).

Leur clip animé pour la chanson « Harleys in Hawai’i » de Katy Perry a remporté le Webby People’s Voice Award du meilleur clip musical. Hoku a également réalisé le documentaire « Upaj: Improvise », diffusé à l’échelle nationale aux États-Unis sur PBS World.

Jan van Gorkum (1983) est cinéaste et écrivain. En 2010, il obtient son diplôme de cinéaste à la Utrecht School of the Arts (HKU). Jan a écrit et réalisé plusieurs courts métrages primés, qui ont été projetés dans un grand nombre de festivals à travers le monde. Il trouve intéressant de mélanger les genres dans ses films, mais a un faible pour l'humour noir, l'horreur, le fantastique et le thriller. Son premier livre a été publié en 2019 : un livre fantastique intitulé Winged Darkness.